《西游降魔篇》影评：周氏解构的风格口味之重

?四大名著中，《西游记》是最容易被改编成电影的作品，影视作品中，八七版影视剧珠玉在前，张纪中遵守原著却只落得照本宣科，更有若干大话风格的电视剧不值一提。其中，刘镇伟的《大话西游》实属意外之作，本片上映之初，因超出当时人们的观影情绪而被时人诟病，但随着时间的推移，这部作品反倒成为周氏电影不可不提的经典名作。影片的周星驰风格非常强烈，以至于再随着时间的推移，还是会有人将其拿出来进行反复咀嚼，以为经典便是不可逾越，以为不超越实为无作为。其实，所谓经典，必然不可复制，后来者，只消另辟蹊径。
?对比之下，这一出的大话西游，跟先前的《仙履奇缘》《月光宝盒》已经不再是一个路数。相似的是，片中的男主角，不论是悟空，还是唐僧，都处在一种欲爱不能但情思难解的纠葛之中，这种悲愤的命运就像一座无形的包袱，虽然沉重，但必须还是要扛起来。观众或许不愿意去理解其中的要义，但其实这何尝不是男女情爱过程中意难忘欲罢不能而又相思扣尘缘浮生的生动写照。在周星驰的爱情世界里，男人和女人的爱情观，似乎有着永远无法弥补的沟壑，男人想得是大爱，通俗点说无非也就是美貌、责任与现实；女人要的是幸福，通俗点说就是结婚、生子与过点小日子。月圆之夜，舒小姐轻缕曼舞，口中所唱，已不是当年词，爱情的纠葛永远无穷无尽，对此，人生或者逃避遁世意为出家远行，或者沦落凡尘意为男欢女爱。段小姐跟陈玄奘的爱恋，或有“断尘”之意？云云众生，无不苟活于大爱手掌之下。
?周氏作品自《大话西游》开始，已经不再是之前无厘头的嬉笑风格。随着年龄的增长，周星驰所探寻的影像风格，在其过往的风格或者说在其合作过的导演手法中，不但推陈出新，而且青出于蓝而胜于蓝。这一点，从《少林足球》甚至《长江七号》都可见端倪，《功夫》是周星驰最具国际化的作品，影片中的拳脚手段以及演员表演，都经过周星驰的细心雕琢与反复刻画，所呈现出来的小人物，兼顾半傻半痴半精半明的多重性格，在审丑与审美之间寻求观影乐趣。如果说周星驰的“才气”独具风格，那么无谓者不知其味，欣赏者可谓之大才。